Palgrave Macmillan, 2006. — 258 p. Feminist Futures and the Possibilities of ‘We’? Elaine Aston and Geraldine (Gerry) Harris Navigating Postfeminism: Writing Out of the Box Janelle Reinelt Citizenship and Gender in Asian-British Performance Meenakshi Ponnuswami Curious Feminists Leslie Hill and Helen Paris ‘Bad Girls’ and ‘Sick Boys’: New Women Playwrights and the Future of...
London; New York: Routledge, 2005. — 166 p. Feminist thinking constitutes a lively, oppositional and energizing force at the centre of the theatre academy. Although a relatively new field of study, its dynamic impact is changing the way in which theatre is taught and practised. An Introduction to Feminism and Theatre is an accessible and intelligent overview of feminist theory,...
Cambridge University Press, 2003. — 250 p. A feminist view on the 1990s . ‘Boys in trouble’: a backlash 1990s. ‘Boys’ on television, film and stage. Feminist directions in the 1990s. Feminist structures of feeling. Theatre contexts. The Sphinx Theatre Company: (re)-presenting women writers. Telling feminist tales: Caryl Churchill . Top Girls: from 1982 to 1991. The Skriker....
Bloomsbury Publishing, 2017. — 280 p. Why are so many theatre productions adaptations of one kind or another? Why do contemporary practitioners turn so frequently to non-dramatic texts for inspiration? This study explores the fascination of novels, short stories, children's books and autobiographies for theatre makers and examines what 'becomes' of literary texts when these are...
New York: Palgrave Pivot, 2013. — 89 p. — ISBN10: 1137275413; ISBN13: 978-1137275417. This cutting-edge title explores how narrating the past both conflicts and creates an interesting relationship with drama's 'continuing present' that arcs towards an unpredictable future. Theatre both brings the past alive and also fixes it, but through the performance process, allowing the...
Cambridge University Press, 1996. — 236 p. — ISBN 0-521-55086-6. The experience of powerful emotion has always been central to dramatic presentation and audience response. In this study, T. G. Bishop examines ways in which wonder has been used by playwrights as an integral part of theater in classical and medieval drama and explores wonder in Shakespeare's work through extended...
Translated by Adrian Jackson. — London: Routledge, 2006. — ISBN10: 0415371775; ISBN13: 978-0415371773. Augusto Boal's workshops and theatre exercises are renowned throughout the world for their life-changing effects. At last this major director, practitioner, and author of many books on community theatre speaks out about the subjects most important to him – the practical work...
University of Alabama Press, 2007. — 223 p. Examines the strengths and weaknesses of both the dramatic and cinematic arts Is theater really dead? Does the theater, as its champions insist, really provide a more intimate experience than film? If so, how have changes in cinematic techniques and technologies altered the relationship between stage and film? What are the inherent...
Routledge, 2022. — 595 p. This companion interrogates the relationship between theatre and youth from a global perspective, taking in performances and theatre made by, for, and about young people. These different but interrelated forms of theatre are addressed through four critical themes that underpin the ways in which analysis of contemporary theatre in relation to young...
Routledge, 2021. — XVII, 454 p. — ISBN: 978-0-367-41732-1, 978-0-367-81599-8. Volume Two /file/3415484/ The Routledge Companion to Performance Practitioners collects the outstanding biographical and production overviews of key theatre practitioners first featured in the popular Routledge Performance Practitioners series of guidebooks. Each of the chapters is written by an...
Routledge, 2021. — XVII, 526 p. — ISBN: 978-1-138-95375-8, 978-1-315-66720-1. Volume One /file/3415470/ The Routledge Companion to Performance Practitioners collects the outstanding biographical and production overviews of key theatre practitioners first featured in the popular Routledge Performance Practitioners series of guidebooks. Each of the chapters is written by an...
University of Michigan Press, 2020. — 301 p. — ISBN 978-0-472-05458-9. In the aftermath of state-perpetrated injustice, a façade of peace can suddenly give way, and in South Africa and the Democratic Republic of Congo, post-apartheid and postcolonial framings of change have exceeded their limits. Performance and the Afterlives of Injustice reveals how the voices and visions of...
Instituto Nacional del Teatro, 2010. Sumario El teatro como impulso, por Federico Irazábal Conversación sobre las narrativas del teatro, por Alejandro Finzi Literatura / Teatro: la deslimitación de las fronteras genéricas en el campo teatral argentino, por Gabriel Fernández Chapo En torno a Raymond Carver, por David Jacobs Continuidad entre Teatro y Narrativa (Apuntes sobre...
Methuen Drama, 2020. — 280 p. This foundational study offers an accessible introduction to Native American and First Nations theatre by drawing on critical Indigenous and dramaturgical frameworks. It is the first major survey book to introduce Native artists, plays, and theatres within their cultural, aesthetic, spiritual, and socio-political contexts. Native American and First...
Routledge, 2020. — 496 p. The Routledge Companion to Theatre and Performance Historiography sets the agenda for inclusive and wide-ranging approaches to writing history, embracing the diverse perspectives of the twenty-first century and Critical Media History. Written by an international team of authors whose expertise spans a multitude of historical periods and cultures, this...
Imperial College Press, 2012. — 135 p. — ISBN13: 978-1-84816-937-1. This book examines the questions "What can science do for the theatre? " and "What can the theatre do for science?" which raise challenges for both theatre professionals and scientists. Unusually, this book deals with plays first and foremost as reading material - as texts to be read alone or in dramatic...
Cluj-Napoca: Presa Universitară Clujeană, 2018. — 123 p. Les rapports qui existent entre la pragmatique et les études théâtrales sont assez étroits étant donné que de nombreux experts en sciences du langage font appel au lexique du théâtre pour mieux expliquer divers aspects portant sur l’interaction au quotidien. De leur côté, les spécialistes du théâtre ont souvent recours...
Methuen Drama, 2011. — 225 p. — ISBN10: 0713674288, ISBN13: 978-0713674286. The one-act play stands apart as a distinct art form with some well known writers providing specialist material, among them Bernard Shaw, Tom Stoppard, Harold Pinter, Caryl Churchill. Alan Ayckbourn, Edward Albee and Tennesee Williams. There are also lesser-known writers with plenty of material to...
Routledge, 2022. — 624 p. Global in scope and featuring thirty-five chapters from more than fifty dance, music, and theatre scholars and practitioners, The Routledge Companion to Musical Theatre introduces the fundamentals of musical theatre studies and highlights developing global trends in practice and scholarship. Investigating the who, what, when, where, why, and how of...
New York: Palgrave Pivot, 2013. — 133 p. — ISBN10: 1137335289; ISBN13: 978-1137335289. Improvisation teachers have long known that the human mind could be trained to be effortlessly spontaneous and intuitive. Drinko explores what these improvisation teachers knew about improvisation's effects on consciousness and cognition and compares these theories to current findings in...
New York: Palgrave Macmillan, 2017. — 236 p. — (New Dramaturgies). — ISBN10: 113755603X; ISBN13: 978-1137556035 This book illuminates the shift in approaches to the uses of theatre and performance technology in the past twenty-five years and develops an account of new media dramaturgy (NMD), an approach to theatre informed by what the technology itself seems to want to say....
Routledge, 2020. — 386 p. The Routledge Companion to Theatre and Politics is a volume of critical essays, provocations, and interventions on the most important questions faced by today’s writers, critics, audiences, and theatre and performance makers. Featuring texts written by scholars and artists who are diversely situated (geographically, culturally, politically, and...
Translated by Jeremy Gaines and Doris L. Jones. — Bloomington and Indianapolis: Indiana University Press, 1992. — vii + 336 p. Erika Fischer-Lichte is Director of the Institute of Theater Research at the Johannes Gutenberg-Universität, Mainz. In this book she describes the different cultural systems that can be employed as theatrical sign-systems and explores how they generate...
Springer, 2018. — 187 p. — (Landscapes: the Arts, Aesthetics, and Education 22). — ISBN: 3319781774. This volume offers researchers and practitioners new perspectives on applied theatre work, exploring the relationship between applied theatre and its intent, success and value. Applied theatre is a well-established field focused on the social application of the arts in a range...
De Agostini, 2010. — 256 p. La fortunata collana "Tutto" si arricchisce di un nuovo titolo, dedicato al teatro in Italia e in Europa, dalle origini ai giorni nostri. In 14 capitoli si dipana la storia di questa antica forma d'arte, dalle prime espressioni rituali al teatro della Grecia classica, dalla commedia nella Roma antica alle sacre rappresentazioni medievali, arrivando a...
Palgrave Macmillan, 2019. — viii, 258 p. — (The Black Pages). — ISBN 978-3-030-31888-8, 978-3-030-31889-5. This book applies Heidegger’s writings to experimental fictions and film genres in order to study a being-there that performs itself beyond liveness and a future that is already here. Theatrical mise-en-scène is analyzed as a way of modeling the Heideggerian...
Oxford: Oxford University Press, 2009 — 224 p. — ISBN10: 0199572607; ISBN13: 978-0199572601. This book reads tragedy as a genre in which the protagonist is estranged from the world around him, and, displaced in time, space, and language, comes to inhabit a milieu which is no longer shared by other characters. This alienation from others also entails a decomposition of the...
Palgrave Macmillan, 2021. — xx, 154 p. — ISBN 978-981-16-6158-7, 978-981-16-6159-4. Through a contemporary Gothic lens, the book explores theatre theories, processes and practices that explore; the impacts of continuing drought and natural disaster, the conflicts concerning resource extraction and mining and current political debates focussed on climate change denial. While...
London: Routledge 1998. — 344 p. — ISBN10: 0415184517; ISBN13: 978-0415184519. Whilst poetry and fiction have been subjected to extensive linguistic analysis, drama has long remained a neglected field for detailed study. Vimala Herman argues that drama should be of particular interest to linguists because of its form, dialogue and subsequent translation into performance. The...
McFarland & Company, 2022. — 226 p. — ISBN 978- 1-4766- 8775- 9. "Improv is an art form in which participants act and respond in the present, trusting that each thoughtful action will lead to a wonderful outcome--even if it isn't the intended result. In this book, the principles and practices of unscripted theater areapplied to non-theatrical circumstances. This book is based...
Glencoe, 2005. — 448 p. Замечательная книга, посвященная развитию скрытых навыков и возможностей. Книга полезна не только для изучающих театральное искусство, но и для общего развития и самореализации. This book, Exploring Theatre, will be your guidebook—and your theatre arts teacher will be your guide—as you investigate the exciting aspects of this fascinating world. As you...
Routledge, 2022. — 450 p. — ISBN 9780367707491. Creating Improvised Theatre: Tools, Techniques, and Theories for Short Form and Narrative Improvisation is a complete guide to improvised theatre for performers and instructors. This book provides a modern view of improvised theatre based on the rapid evolution of this art form, shedding new light on classic theories as well as...
Routledge, 2006. — 214 p. Europe at the turn of the twenty-first century is a place where the practice of theatre still matters. Theatre remains a place and a practice in which pressing questions of political and personal identity, desire, imagination and dissent can be explored. Contemporary Theatres in Europe: A Critical Companion offers a series of essays about some of the...
Routledge, 2021. — 194 p. How Greek Tragedy Works is a journey through the hidden meanings and dual nature of Greek tragedy, drawing on its foremost dramatists to bring about a deeper understanding of how and why to engage with these enduring plays. Brian Kulick dispels the trepidation that many readers feel with regard to classical texts by equipping them with ways in which...
Palgrave Macmillan, 2017. — 540 p. This handbook is the first to provide a systematic investigation of the various roles of producers in commercial and not-for-profit musical theatre. Featuring fifty-one essays written by international specialists in the field, it offers new insights into the world of musical theatre, its creation and its promotion. Key areas of investigation...
Routledge, 2019. — 531 p. — ISBN10: 1138556793, 13 978-1138556799. The Punchdrunk Encyclopaedia is the definitive book on the company's work to date, marking eighteen years of Punchdrunk's existence. It provides the first full-scale, historical account of one of the world's foremost immersive theatre companies, drawn from unrivalled access to the collective memory and archives...
Textbook. — University Press of Florida, 2014. — 277 p. Draw back the curtain on the world of theatre and learn how the magic of a great stage performance is created. Designed for theatre appreciation students and written in an engaging style, this book is an ideal introduction to all aspects of theatre. Learn about the variety of ways professional actors approach their roles....
Palgrave Macmillan, 2010. — 237 p.
The first book to take a critical realist approach to any area of culture, this study examines theatre and its history through the interaction of society's structures, agents and discourses.
London: Routledge, 2001. — 236 p. — ISBN10: 041519458X; ISBN13: 978-0415194587. Theatre/Archaeology is a provocative challenge to disciplinary practice and intellectual boundaries. It brings together radical proposals in both archaeological and performance theory to generate a startlingly original and intriguing methodological framework. Figures A project in performance An...
Routledge, 2015. — 569 p. — ISBN 978-0-415-65849-2. Dramaturgy, in its many forms, is a fundamental and indispensable element of contemporary theatre. In its earliest definition, the word itself means a comprehensive theory of "play making." Although it initially grew out of theatre, contemporary dramaturgy has made enormous advances in recent years, and it now permeates all...
Routledge, 2024. — 445 p. In 2021, its Diamond Jubilee year, the Association of British Theatre Technicians (ABTT) undertook to revise Theatre Buildings: A Design Guide (Routledge, 2010). This new edition (Routledge, 2023) has substantially re-written text with fresh images and entirely new reference projects, providing essential guidance for all those engaged in the design of...
Focal Press, 2022. — 165 p. Innovating the Design Process: A Theatre Design Journey explores the process of designing for theatre and details how each part of a designer’s own process, no matter what their design specialization, can be innovated and adapted for a more confident journey and for better outcomes. The book observes and deconstructs the processes used by theatre...
Paris: Flammation Editeur, 1950. — 282 p. — (Bibliothèque d'esthétique). Ce livre n'est pas un traité du théâtre. Nous n'avons voulu étudier dans cet art qu'une question spéciale et bien limitée: celle des «situations», qui a beaucoup d'importance dans l'invention dramatique. Nous avons traité, aussi à fond qu'il nous a été possible, ce sujet, et laissé en dehors ce qui ne...
Evanston, Northwestern University Press, 1963. — 397 p. Viola Spolin's improvisational techniques changed the very nature and practice of modern theater. The first two editions of Improvisation for the Theater sold more than 100,000 copies and inspired actors, directors, teachers, and writers in theater, television, film. These techniques have also influenced the fields of...
Acting manual. — Third Edition. — Evanston, Northwestern University Press, 1999. — 179 p. — (Drama and Performance Studies). Viola Spolin's improvisational techniques changed the very nature and practice of modern theater. The first two editions of Improvisation for the Theater sold more than 100,000 copies and inspired actors, directors, teachers, and writers in theater,...
Routledge, 2010. — 305 p. The Association of British Theatre Technicians produced its first guide to the design and planning of theatres in 1972. Revised in 1986, it became the standard reference work for anyone involved in building, refurbishing, or creating a performance space. Theatre Buildings – a design guide is its successor. Written and illustrated by a highly...
Boston: The Edison Electric Illuminating Company, 1929. — 44 p. The advertisements of this series, depicting the history of Stage and Theatre Lighting, appeared during 1928 -1929 in the programs of Boston Theatres. Many requests for the complete series prompted the publication of this booklet, which we hope you will find interesting. If, in your reading, you derive as much...
New York: Palgrave Macmillan, 2015 — 268 p. — ISBN10: 0230364020; ISBN13: 978-0230364028. Dramaturgy and Architecture approaches modern and postmodern theatre's contribution to the way we think about the buildings and spaces we inhabit. It discusses in detail ways in which theatre and performance have critiqued and intervened in everyday spaces, modelled our dreams or fears and...
Palgrave Macmillan, 2008. — 229 p. The book outlines different perspectives on the terms "dramaturgy" and "the dramaturg" and aims to introduce both concept and practice to those encountering the subject for the first time. Using case studies drawn from contemporary practice and suggesting areas of further study, the authors provide a strong insight into contemporary debates...
Theatre Projects Consultants, n.d. — 15 p. Theatre has been around since people first gathered together to listen to someone else tell a story. Friends and family shared the responsibilities of audience and player, trading roles back and forth as long as someone had a story to share. Modern theatre may be more formal, with trained actors providing the story and sophisticated...
A Study Guide : an abridged translation from Russian. — Vladimir : Vladimir State University named after Alexander Grigoryevich and Nikolai Grigoryevich Stoletov, 2024. — 96 р. — ISBN 978-5-9984-1985-0. The study guide examines the historical-theoretical and methodological principles that are essential to the development of professional competences of future teachers of music...
Translating traditions. — Abingdon: RoutledgeCurzon, 2005. — xii + 235 p. — ISBN: 0-203-67839-7 (IIAS Asian Studies Series) In an age of globalization, performance is increasingly drawn from intercultural creativity and located in multicultural settings. This volume is the first to focus on the performing arts of Asian diasporas in the context of modernity and multiculturalism....
Malden, MA: Wiley-Blackwell, 2010 — 304 p. — ISBN10: 1405153423; ISBN13: 978-1405153423. An engaging book spanning the fields of drama, literary criticism, genre, and performance studies, Drama: Between Poetry and Performance teaches students how to read drama by exploring the threshold between text and performance. Draws on examples from major playwrights including...
М.: Детская литература, 1971. — 160 с.: ил. Книга, лежащая перед вами, не теоретическое исследование, не изложение основ сценического творчества. Главное ее содержание — размышления о театре. Размышления человека, не просто влюбленного в театр, но испытывающего глубокую потребность осмысливать, анализировать явления искусства. Написанная в форме непринужденной беседы, свободная...
Москва: Всероссийское театральное общество, 1962. — 104 с. Театр в нашей жизни Советский театр сегодня Друг, участник, судья Поэзия и иллюстративность Герой нашего времени По законам жанра Вместо заключения
Анкилов Н.П. Солдатская вдова.— Омск: книжное издательство, 1987,—256 с. В книгу писателя, лауреата Государственной премии РСФСР, вошли лучшие его произведения: пьеса «Солдатская вдова», принесшая ему широкую известность, две повести и лучшие рассказы, написанные им в разные годы.
Учебно-методическое пособие. — СПб.: 2005. — 41 с.
Содержание:
Слово о театре.
Художественно-критическая оценка спектакля, концерта.
Художественные особенности спектакля, концерта.
Концертное творчество и его особенности.
Художественное содержание спектакля, концерта.
Анализ образного решения спектакля, концерта.
Актерское творчество.
Из истории петербургских театров....
Москва: Книга-Мемуар, 2021. — 312 с. Любезные читатели, мою пьесу «Театр „Летучий Голландец“ или сны Тарновского» следует читать и воспринимать учитывая ее особенности. это мое изъяснение. Данные особенности заключаются в том что сцены этой пьесы мною умышленно разрознены и надломаны по центру развития. Эти явления подобно прерванному соитию. вам снова придется собирать эти...
М.: Симпозиум, 2000. — 738 с. — ISBN: 5-89091-123-6. Театральные взгляды Арто нашли отражение в сборнике статей «Театр и его Двойник». Пафос системы Арто — в отрицании театра, в привычном понимании этого явления. То есть театра, удовлетворяющего традиционным запросам публики. Сверхзадача — обнаружить истинный смысл человеческого существования через разрушение случайных форм....
Алматы: Ұлттық аударма бюросы, 2020. — 230 б. Жаңа гуманитарлық білім: Қазақ тіліндегі 100 жаңа оқулық жобасы. Театртану ғылымының теориялық негіздері мен даму кезеңдері талданған.
Учебное пособие. — СПб.: Изд-во СПбГАТИ, 2011. — 367 с. — ISBN: 978-5-88689-048-8 Учебное пособие для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности "Театроведение" и по направлению подготовки "Театральное искусство". Впервые в истории отечественного искусствознания предпринята попытка связать современные представления о том, как изучался и изучается театр, с...
Отв. ред. Б. И. Зинберман. — Москва: Наука, 1983. — 351 c. Исследование Т.И. Бачелис посвящено проблемам осмысления и истолкования трагедий Шекспира в европейском искусстве XX века. Впервые вводя в обиход многие материалы, связанные с работой Г.Крэга над трагедиями "Гамлет" и "Макбет" и соотнося крэговские опыты интерпретации этих произведений с попытками нового их прочтения в...
М.: Искусство, 1997. — 178 с. Книга принадлежит перу крупнейшего специалиста по гриму Национальной телерадиовещательной компании (Эн-Би-Си) и является универсальным справочником-пособием для гримеров, художников, актеров театра, кино и телевидения, а также для всех, кто интересуется техникой макияжа и приемами изменения внешности. Содержание: Предисловие автора. Часть I Коррекция...
М.: Дет. лит., 1982.— 94 с., фотоил. — (В мире прекрасного). Великий русский критик В. Г. Белинский страстно любил театр. В своих статьях он живо запечатлел игру замечательных актеров М. С. Щепкина, П. С. Мочалова, В. А. Каратыгина и других, которых видел во многих ролях и спектаклях. Статьи Белинского о театре, помещенные в этом сборнике,— свидетельство современника об игре...
Переводчик: Воронин В. — М.: Айрис-пресс, 2004. — 416 с. — (Библиотека истории и культуры). — ISBN 5-8112-0818-9. Книга известного литературоведа, критика и исследователя драматического искусства Эрика Бентли посвящена наиболее актуальным проблемам драматургии и театра. "Жизнь драмы" - труд воистину всеобъемлющий. Начиная с первой части, с самого "простого" - сюжета пьесы,...
Научно-популярное издание. — 2-е издание. — М.: Просвещение, 1981 — 336 с.: ил. Изображение с текстовым слоем . Книга известного ученого и театрального критика Г.Н. Бояджиева посвящена спектаклям, которые были поставлены в театрах разных стран по пьесам, входящим в золотой фонд мировой драматургии. Автор, как правило, сам видел эти спектакли и ярко, живо, содержательно передает...
Сборник статей. Перевод с немецкого. — М.: Издательство иностранной литературы, 1960. — 364 с. В настоящий сборник включены основные работы известного немецкого театрального деятеля Бертольта Брехта по вопросам практики и теории драматургии и сценического искусства. Значительная часть книги посвящена теории так называемого «эпического театра», принципы которого Б. Брехт...
Больше хорошего спорта! Перевод В. Клюева О подготовке зрителя. Перевод В. Клюева Материальная ценность. Перевод В. Клюева О "народном театре". Перевод В. Клюева Как играть классиков сегодня? Перевод В. Клюева Театральная ситуация 1917-1927 годов. Перевод В. Клюева Не ликвидировать ли нам эстетику? Перевод В. Клюева Человек за режиссерским пультом. Перевод В. Клюева Беседа по...
Артист. Режиссер. Театр, 1997. Я никогда не верил в единственность правды. Ни своей собственной, ни чужой. Я полагаю, что всякая школа, всякая теория может быть полезна лишь в определенном месте, в определенное время. Вместе с тем я пришел к выводу: человек жив тем, что страстно и самозабвенно отстаивает какую-то точку зрения. Однако, по мере того как идет время, по мере того как...
Переклад з англ. Винницька Ярина, Матвієнко Олена. — Львів: Видавничий центр ЛНУ імені Івана Франка, 2005. — 136 с. — ISBN: 966-613-271-0. «Жодних секретів» – книжка англійського режисера, чия творчість широко відома в світі. У ній автор прискіпливо розглядає сутність творчости актора та режисера, підносить на філософський рівень розуміння театру як соціяльне, культурне явище,...
М.: ОГИ, 2021. — 512 с., илл. Сборник продолжает реконструкцию драматургического наследия театров-кабаре и театров миниатюр Серебряного века. Первые книги этой серии: «Русская развлекательная культура Серебряного века. 1908-1918» (2017), «Кабаретные пьесы Серебряного века» (2018) и «Театральные миниатюры Серебряного века» (2020) — вернули в культурный обиход более сотни пьес,...
М.: ОГИ, 2020. — 816 с., илл. Третья книга из цикла (ранее вышли «Русская развлекательная культура Серебряного века. 1908-1918» (2017) и «Кабаретные пьесы Серебряного века» (2018); четвертая — «История кабаре Серебряного века» (2021)) впервые представляет двадцати драматургов и свыше семидесяти сценических текстов, большинство из которых печатается по авторским машинописным...
М.: ОГИ, 2018. — 570 с. — ISBN 978-5-94282-824-0. Книга представляет собой первое собрание пьес русского кабаре. Большинство текстов печатается по авторским машинописным копиям и уникальным литографированным изданиям, существовавшим в виде репертуарных сборников и выпускавшимся в единичных экземплярах. О кабаре и театрах миниатюр Серебряного века в последние годы появились...
М.: Азбука-Аттикус, 2012. — 144 с.
«Гражданин Поэт» – главная литературная и политическая сенсация последнего времени. Авторы – артист Михаил Ефремов, поэт Дмитрий Быков и продюсер Андрей Васильев – заставили высказаться о самых горячих новостях классиков: Пушкина, Лермонтова, Некрасова, Маяковского, Михалкова, Бродского, Шекспира.
В книге – блестящие стихи Дмитрия Быкова...
Луцьк: Твердиня, 2017. — 532 с. — ISBN: 978-617-517-276-6. Монографія присвячена жанровій динаміці сучасної драматургії. Досліджено її жанротвірні процеси і чинники: авторські жанрові рефлексії, структурні та композиційні зміни драматичного тексту, сворідність епізації та ліризації, інтертекстуальність та метатеатральність. Розглянуто трансформації актуальних драматичних жанрів...
М.: Теакинопечать, 1930. — 185 с.: ил., портр. Об эстраде не только не пишут рецензий, но и книг. Эстрадное искусство не изучают — его ругают. У нас избыток эстрадных знахарей и недостача хороших эстрадных лекарей. Одно из наиболее массовых, популярных и любимых искусств — эстрада — растет горькой полынью на театральном поле. Работа С. Воскресенского кладет начало серьезному...
Москва: В/О "Союзтеатр" СТД СССР, 1990. — 349, [2] с. : ил. «Флейта Гамлета» — сборник статей и эссе известного советского театрального критика Вадима Гаевского, посвященных культурной и театральной жизни 60—80-х годов. События современности в книге Гаевского тесно связаны с театральной историей, круг затронутых в ней имен и явлений чрезвычайно широк — от Русских сезонов в...
Учебно-методическое пособие для студентов специальности 053300 - "Режиссура театрализованных представлений и праздников"/Генова Н. М., Паренчук Т. Н. - Омск: Изд-во ОмГУ, 2005. - 104 с. Учебно-методическое пособие, разработанное в соответствии с требованиями Государственного образовательного стандарта нового поколения, содержит характеристику истории и теории...
Без выходных данных, 238 стр. Журнальный вариант книги Кама Гинкас, Генриетта Яновская "Что это было?", литературная запись, предисловие и примечания Натальи Казьминой, публиковалась в журнале "Знамя" № 5 2011 г. и №№ 5-6 2014 г. Также в книге собраны статьи и интервью Камы Гинкаса в разных сетевых изданиях.
М.: Союзтеатр, 1990. — 48 с.
Автор текста не несет никакой ответственности за рисунки художника.
Эротика (секс?) в театрах СССР.
Сознательно к бессознательному (Методика удара по подкорке).
Кризис или естественное раскрепощение?
Что с нами происходило в конце 80-х, или Опыт систематического изучения скандальной темы
Л.: Советский композитор, 1989. — 391 с.: ил. — ISBN 5—85285—093—4 В книге И. Д. Гликмана впервые детально рассматриваются деятельность выдаю щегося режиссера В. Э. Мейерхольда в музыкальном театре, его эстетические взгляды на оперное искусство, на сценографию как важнейший компонент театрального представления. Автор подробно освещает творческие связи Мейерхольда с классиками...
М.: ГИТИС, 2020. — 129 с. — (Библиотека театрального продюсера. Второй выпуск). Серия «Библиотека театрального продюсера» представляет собой учебный материал для студентов творческих вузов, разработанный профессорско-преподавательским составом кафедры продюсерства и менеджмента исполнительских искусств Российского института театрального искусства - ГИТИС. Очередной сборник...
М.: Искусство, 1990. — 286 с. — ISBN: 5-210-00360-4. Воспоминания автора, в прошлом балерины и артистки оперетты, охватывают период от начала прошлого столетия до 50-х годов. В них рассказывается о некоторых явлениях и событиях дореволюционной театральной жизни, об известных русских артистах оперетты (В. Потопчина, Н. Тамара, Н. Монахов, М. Дмитриев) и о тех, кто стоял у...
Иллюстрированный сб. статей. — Б. м.: Salamandra P.V.V., 2021. — 134 с., илл. — (Темные страсти). В издании полностью представлен нашумевший в свое время сборник, составленный известным режиссером, драматургом, теоретиком и новатором театра Н. Н. Евреиновым (1879-1953). В этой книге Евреинов, в духе исканий эпохи, задался целью с разных сторон осветить вопрос «наготы на сцене»...
М.: Время, 1922. — 14 с. Что весит на весах Космоса - ленточка в косичке вертлявой девочке. В чём мой monument aere ferennius. Жизненность и театральность. Театр - зеркало жизни. Какими мы любим себя. Тайна настоящих актёров.
М.: Москвовский Художественный Театр, 2001. — 337 с.
А. Смелянский. О. Егошина. Единое пространство театра.
Донатас Банионис. Уходят последние могикане.
Сергей Бехтерев. Обманчивая легкость профессии.
Люк Бонди. Доделывает память.
Стефан Брауншвейг. Режиссер — творец, но не автор.
Юозас Будрайтис. Одна маленькая характерная деталечка.
Екатерина Васильева. Последняя...
М.: Новое литературное обозрение, 2014. — 248 с.: ил. — ISBN 978-5-4448-0168-0. Книга «Театральная утопия Льва Додина» рассказывает о тридцати годах жизни одного из флагманов отечественной и мировой сцены — Санкт-Петербургского Малого драматического театра-Театра Европы и его художественного руководителя Льва Додина. Автор создает объемный портрет МДТ в интерьере эпохи, вписав...
Москва: Альпина Паблишер, 2019. — 132 c. — ISBN: 978-5-9614-1549-0. Однажды Фёдор Елютин совершил очень странный поступок. Не имея ни рубля инвестиций, он привёз в Москву экспериментальный спектакль из Германии. Отправив тысячи москвичей в уникальное аудиопутешествие «Remote Moscow», он неожиданно запустил волну иммерсивного театра в России. Сейчас в репертуаре компании Елютина...
Ростов н/Д: Феникс, 2009. — 712 с. Основываясь на традициях мировой науки и достижениях русского психологического театра, автор предлагает действенный путь исследования острых проблем "жизни человеческого духа", помогая заинтересованному читателю лучше понять других и себя. Оригинальные параметры общения и методика выявления структуры личности, помимо прикладной значимости,...
М.: Всероссийское театральное общество, 1965. — 164 с. — ISBN 978-985-475-288-4. В этот сборник включены статьи, беседы, выступления Юрия Александровича Завадского за многие годы его творческой деятельности. Они касаются самых различных сторон театра — в них читатель найдет и статьи, носящие проблемный характер, и беседы, касающиеся актерского и режиссерского искусства, и...
М.: Искусство, 1975. — 105 с. В этой книге виднейший советский режиссер Ю. А. Завадский делится воспоминаниями о своих учителях — К. С. Станиславском и Е. Б. Вахтангове, о выдающихся мастерах советского театра, творчество которых он высоко ценит и которых также считает своими учителями в искусстве, — В. Э. Мейерхольде, С. М. Михоэлсе, Г. С. Улановой, об учениках и соратниках по...
Ижевск: ИПЦ «Малотиражка», 2014. — 76 с. — (Академический час, Вып. 4). — ISBN: 978-5-4312-0289-6. Статьи, посвященные проблеме взаимодействия литературы и театра, объединены стремлением автора понять механизм синтеза двух языков культуры. Серия «Академический час» адресована специалистам-филологам, вузовским преподавателям, аспирантам, магистрантам. Содержание: «Угол зрения»:...
М.: Индрик, 2009. - 888 стр.
Содержание:
От составителя
Русский Протей. Письма Б. Глаголина А. С. Суворину (1900 - 1911) и Вс. Э. Мейерхольду (1909 - 1928). Публ., вступ. статья и коммент. В. В. Иванова
Неизвестный театральный манифест. Сахновский В. Г. Театральное скитальчество. Публ., вступ. статья и коммент. В. В. Иванова
Опыт театрального самоописания. Театр им. В.Ф....
М.: Гитис, 1996. — 290 с. — ISBN 5-7196-02447-Х В «Мнемозине» будут представлены прежде всего архивные документы и фактологические исследования по истории русского театра. Одну из своих задач мы видим в научной републикации текстов. Поэтому читатель найдет на наших страницах статьи Михаила Ларионова и Николая Фореггера. Те свойства русского театра, которые казались для...
М.: Эдиториал УРСС, 2000. — 498 с. — ISBN 5-7196-02447-Х Представляя второй выпуск «Мнемозины», хочется сказать совсем немногое. Его авторы стремились по мере сил подтвердить как приверженность публикации архивных документов из истории отечественного театра, так и свободу от вкусовых пристрастий. В связи с первым выпуском говорилось о пристрастии к русскому авангарду и...
М.: Артист. Режиссер. Театр, 2004. — 642 с. — ISBN 5-7196-02447-Х Предлагаемым томом продолжается издание альманаха «Мнемозина: Документы и факты из истории русского театра XX века» (М., 1996. Вып. 1) и «Мнемозина: Документы и факты из истории отечественного театра XX века» (М., 2000. Вып. 2). В нынешнем выпуске опубликованы материалы архива Ю.Л. Ракитина, хранящиеся в...
М.: Индрик, 2009. — 890 с., ил. — ISBN 978-5-91674-330-2 Четвертый выпуск «Мнемозины» открывается письмами Б.С. Глаголина А.С. Суворину и Вс.Э. Мейерхольду. Комплекс документов связан с темой театрального романтизма и содержит существенные подробности творческой судьбы В.Г. Сахновского и Ф.Ф. Комиссаржевского и их окружения. Записями С.М. Эйзенштейна продолжается публикация...
М.: Индрик, 2014. — 912 с., ил. — ISBN 978-5-91674-330-2 Пятый выпуск «Мнемозины» открывается блоком материалов, посвященных столетию Камерного театра. Центральное место здесь занимают дневники А.Г. Коонен (1914–1925). В переписке Коонен с А.Я. Таировым (1943) возникает иной, поздний, портрет актрисы. Отзывы немецкой и австрийской критики на спектакль «Человек, который был...
М.: Индрик, 2014. — 914 с., ил. — ISBN 978-5-91674-330-2 Новый выпуск альманаха состоит из разделов, посвященных балетному искусству, театральной педагогике, истории театроведения и источниковедению. Открывает его подборка материалов из творческого наследия историка балета Г.А. Римского-Корсакова. В нее вошли «Записки петербургского зрителя», фиксирующие театральный быт...
М.: Индрик, 2019. — 824 с.: ил. — ISBN 978-5-91674-522-1. От составителя «Меня безумно влечет Ваш театр…» Письма художников В.Ф. Комиссаржевской и Ф.Ф. Комиссаржевскому (1906–1907) Публ., вступит. статья и коммент. Е.И. Струтинской Переписка Б.В. Казанского и Вс.Э. Мейерхольда (1910–1933) Публ., вступит. статья и коммент. В.В. Иванова Ричард Болеславский меж огней в Москве...
М.: ГИТИС, 2020. — 121 с. — (Библиотека театрального продюсера. Третий выпуск). Серия «Библиотека театрального продюсера» задумана как учебный материал для студентов творческих вузов и представляет собой собрание избранных глав по образовательным курсам, разработанным профессорско-преподавательским составом кафедры продюсерства и менеджмента исполнительских искусств - ГИТИС. В...
М.: Всероссийское театральное общество, 1960. — 72 с. "B многочисленных трудах, высказываниях, выступлениях и письмах К. С. Станиславского можно часто встретить утверждение, что самое главное в его системе, в его учении о театре — этика, этические требования к работникам театра. Многие из тех, кто писал о системе Станиславского, его взглядах на театральное искусство, не...
Коллективная монография. — Психологический институт Российской академии образования, Литературный институт им. А. М. Горького. — Общ. ред. Н.Л. Карповой; редкол.: К.В. Миронова, Н.А. Борисенко, С.Ф. Дмитренко. – Москва: Ассоциация школьных библиотекарей русского мира (РШБА,, 2020. – 432 с. — ISBN 978-5-6042885-6-6. Коллективная монография «Психология. Литература. Театр. Кино»,...
М.: Театральный институт им. Бориса Щукина, 2012. — 16 с. Театральный институт имени Бориса Щукина. Курсовая работа №1 16 стр. По предмету: Режиссура. Тема: Учение К.С.Станиславского, А.Д.Попова и М.О.Кнебель о перспективе роли с точки зрения действенного анализа. Выполнил. студент 2 курса. режиссерского факультета. (худ. рук. Ю.Н. Погребничко). А.В. Кичик. Москва 2012.
Ін-т проблем сучасн. мистец. НАМ України. — К.: Фенікс, 2013. — 432 с. ISBN: 978-966-136-114-9. Пропоновану розвідку присвячено подорожі довкола столика — письмового столика, при якому, залежно від методу — чи то завдяки крутінню тарілки, чи то завдяки яким іншим пристосуванням — в уяві дослідника-театрознавця з’являються духи театрів. Природа цих марень визначається не лише...
М.: Институт Наследия, 2016. — 108 с. — ISBN: 978-5-86443-205-1 В сборнике представлены материалы экспертных семинаров «Право на классику: о границах интерпретации произведений русской классики в театральных спектаклях» и «Гоголь в современном театре: смыслы, приёмы, границы интерпретаций» (2015). В семинарах приняли участие критики, литературоведы, театроведы, искусствоведы,...
Сборник — М.: Журавлёв, 2004. — 426 с. — ISBN 5-94775-006-6 В 2003 году впервые вручалась Всероссийская премия за достижения в области драматургии «Действующие лица». Десять лучших пьес из 447 работ, представленных на конкурс, опубликовано в настоящем сборнике. Наши авторы — А. Демахин, Е. Исаева, И. Друцэ, А. Железцов, В. Шамиров, Т. Москвина, С. Радлов, С. Савина, В....
Монография. — К.: Либідь, 2007. — 328 с. Это книга про выдающегося украинского режиссёра мирового масштаба. Его имя ныне стоит рядом с такими прославленными именами как Г. Крег, К. Станиславский, Б. Брехт, А. Арто и др. Открывая фундаментальные законы театра и искусства в целом, Лесь Курбас предвосхитил великое множество эстетических приёмов из экспериментов А. Арто и Е....
М. ; Берлин : Директ-Медиа, 2018. — 204 с. Книга известного драматурга Валентина Красногорова посвящена проблемам, которые активно обсуждаются в театральной среде: состояние и тенденции развития современной драматургии и ее роль в российском театре, авторское право, статус драматурга в современном театре, так называемый режиссерский театр, характер постановок классики, роль...
Учебное пособие. — 2-е изд., исправ. и доп. — Ярославль: Ярославский государственный театральный институт, 2017. — 283 с. — ISBN 978-5-906573-10-0. Современные смыслы театральной профессиональной школы автор учебного пособия раскрывает в ходе анализа собственного многолетнего опыта «выращивания» будущих творцов, с опорой на мощный отечественной режиссерско-педагогический...
Навчальний посібник до розділу з навчального курсу "Сценічна мова". — Івано-Франківськ: Лілея-НВ, 2014. — 272 с. Навчальний посібник заслуженого працівника культури України, доцента Н. В. Кукурузи розкриває літературну композицію як жанр мистецтва художнього слова. У ньому наведено основні прийоми роботи над літературною основою композиції, подано методичні рекомендації з її...
М.: Издание Государственного дважды ордена Ленина академического Большого театра СССР, 1980. – 33 с. Качество: книга-оригинал с черно-белыми иллюстрациями, хорошее, 300 дпи, распознано, но невычитано. Государственный дважды ордена Ленина академический Большой театр СССР — самый крупный театр оперы и балета в мире — завершает свой 204-й творческий сезон культурной программой,...
М.: ABCdesign, 2013 — 312 с. Книга Ханса-Тиса Лемана Постдраматический театр - безусловная веха в самом развитии европейской эстетической и театроведческой мысли. Здесь охвачена и проанализирована целая эпоха в развитии театра, здесь зрителя учат видеть, замечать новое, уметь различать настоящие точки роста в пестром многообразии театральных и паротеатральных событий....
М.: Художественная литература, 1980. — 574 с. Готхольд Эфраим Лессинг (1729—1781) — крупнейший представитель немецкого Просвещения второй половины XVIII века. В настоящий однотомник включены пьесы Лессинга — «Минна фон Барнхельм», «Эмилия Галотти» и «Натан Мудрый», басни в прозе и трактат «Лаокоон, или О границах живописи и поэзии».
Учебное пособие для студентов театральных вузов. — М.: Издательство Российского института театрального искусства, 2018. — 212 с. — ISBN 978-5-91328-276-7. Читателю предлагается «двойной портрет» драматургов А.П. Чехова и В.В. Набокова. И если драма Чехова за сто с четвертью лет сценической истории хорошо освоена русским и мировым театром, то этого никак нельзя сказать о пьесах...
Департамент культуры и искусства администрации Пермской области. Пермское отделение Союза театральных деятелей России. — Пермь, 2001. — 229 с.: ил. Данное издание представляет собой собрание материалов коллектива авторов, как специалистов, так и любителей, посвященное вопросам театрального искусства. В одних статьях поднимаются общие проблемы художественного творчества,...
М.: Советская Россия. 1980. — 190 с. Альбом составляют цветные фотографии солистов оперы и балета Большого театра СССР. В этой книге читатель увидит фотографии артистов Большого театра Союза ССР того поколения, которому посчастливилось отпраздновать двухсотлетие старейшего и крупнейшего русского музыкального театра. В фотографиях отражена история Большого театра в лицах. В...
Российский институт театрального искусства. — ГИТИС, 2020. — 134 с. — (Библиотека театрального продюсера. Первый выпуск). Серия «Библиотека театрального продюсера» задумана как учебный материал для студентов творческих вузов и представляет собой собрание избранных глав по образовательным курсам, разработанным профессорско-преподавательским составом кафедры продюсерства и...
М.: Искусство, 1986. — 178 с.
В книге рассматриваются две новые области драматического искусства - радиотеатр и телетеатр. Автор на большом фактическом материале исследует их художественную природу, язык, жанры, показывает то общее и особенное, что им присуще.
М.: Эксмо, 2015. — 288 с. — (Мастер сцены). — ISBN: 978-5-699-80787-1. Александр Молчанов в совершенстве освоил теоретическое и практическое сценарное мастерство. Преподавал кинодраматургию: во ВГИКе, киношколе "Синемоушен лаб", Московской Школе Кино, Мастерской Индивидуальной Режиссуры. Автор сценариев сериалов: "Час Волкова", "Кодекс чести", "Захватчики", "Побег" ("Первый...
Монография. — М.: Мир науки, 2022. — 138 с. — ISBN 978-5-907603-42-4. Данная монография является одним из немногочисленных изданий, посвящённых проблемам финансирования театров. В ней впервые в систематическом виде представлен качественный анализ процессов государственного управления в сфере театральной деятельности в ретроспективном и современном контексте. Нормативно-правовое...
Сост., вст. ст. и комм. М.Н. Любомудрова — М.: Правда, 1989. — 576 с.: 8 л. ил.
Вл. И. Немирович-Данченко (1858-1943) - один из крупнейших деятелей театральной культуры XX века, выдающийся режиссёр, драматург, писатель, педагог, критик, основатель МХАТа. В сборник вошли книга воспоминаний "Из прошлого", статьи и эссе о деятелях литературы и искусства - Островском, Чехове,...
СПб.: Алетейя, 2020. — 370 с. Книга представляет собой сборник лекций, рецензий и интервью о визуальных искусствах. Используя структурный психоанализ Жака Лакана, семиологию Ролана Барта, теорию театра Антонена Арто и Бертольда Брехта, автор создает оригинальный метод интерпретации современного театрального процесса и кинематографа. Автор разрабатывает и вводит в научный оборот...
М.: ГИТИС, 2020. — 160 с. — (Библиотека театрального продюсера. Выпуск пятый). Серия «Библиотека театрального продюсера» задумана как учебный материал для студентов творческих вузов и представляет собой собрание избранных глав по образовательным курсам, разработанным профессорско‑преподавательским составом кафедры продюсерства и менеджмента исполнительских искусств ГИТИС. Пятый...
Санкт-Петербург: Санкт-Петербургский университет, 2006. — 234 с. — ISBN: 5-288-04020-6. В работе исследуются онтологические основания "теории" и "театра", их зависимость от способов утверждения "Представления" в наличном мире. В явном виде приводятся три свидетельства - "поэтическое", "лингвистическое", "эпистемологическое" - в пользу возникновения Представления как...
Учебное пособие. — Москва ; Берлин : Директ-Медиа, 2019. — 114 с. — ISBN: 978-5-4499-0417-1. Данное учебное пособие посвящено проблемам изучения спецкурса «Режиссура площадного театра» и освещает его основные, базовые элементы, знание которых необходимо для будущего постановщика уличных представлений на нетрадиционных сценических площадках. Для студентов колледжей и институтов...
М.: Искусство, 1937. — 404 с. «Предлагаемая книга посвящена жизненной и творческой автобиографии народного артиста Республики Ваграма Папазяна, одного из наиболее крупных и своеобразных мастеров советского театра. Биография этого артиста сложилась весьма примечательно и представляет интерес прежде всего в силу своей необычности, которая всецело обусловлена национальностью...
Текст пьесы "Моя Москва". — Москва. — 2009. Валерий Печейкин — российский драматург, сценарист, журналист. Лауреат премии «Дебют» (2007) в номинации «Драматургия» за пьесу «Соколы». Лауреат конкурса «Пять вечеров» памяти А. М. Володина за пьесу «Моя Москва». "Моя Москва" — рассказ об одной московской семье, живущей в столице в период невыносимой "лёгкости" бытия нулевых.
Текст пьесы "Соколы". — Москва. — 2009. Валерий Печейкин — российский драматург, сценарист, журналист. Лауреат премии «Дебют» (2007) в номинации «Драматургия» за пьесу «Соколы». Лауреат конкурса «Пять вечеров» памяти А. М. Володина за пьесу «Моя Москва». "Соколы" — история русской семьи пограничника Соколова, представленная глазами самого младшего её члена.
Москва: Просвещение, 1981. — 192 с.: ил. О том, что такое опера, как она возникла и развивалась, о шедеврах мирового оперного искусства — обо всем этом и о многом другом в живой, увлекательной форме рассказывает выдающийся мастер современной оперной сцены, главный режиссер Большого театра, народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР Б.А. Покровский....
Учебное пособие. — Томск: Томский государственный университет, 2014. — 72 с. Учебное пособие охватывает круг практических вопросов, которые составляют основную часть курса, позволяя студенту пройти все этапы создания синтетического целого оперы и понять «изнутри» закономерности оперной драматургии. Адресовано студентам любых гуманитарных и музыкальных специальностей,...
Збірник наукових статей. — Харків : ХНУМ, 2018. — 296 с. Видання адресоване, насамперед, професійному театральному читачеві: театрознавцям-науковцям і театральним критикам, практикам сцени і театральним педагогам, студентам і аспірантам відповідних спеціальностей; може бути цікавим представникам суміжних мистецьких професій і любителям театру. ЗМІСТ СОДЕРЖАНИЕ TABLE OF CONTENTS...
Коллективная монография по итогам международной научной конференции (25-27 октября 2016 г.). — Казань: Школа, 2017. — 280 с. Коллективная монография посвящена осмыслению сложных и неоднозначных процессов, происходящих в последние десятилетия в российской и европейской драматургии и театре. Авторы не только анализируют отдельные художественные явления, но и предпринимают попытку...
Монография. — Волгоград: Изд-во ВолГУ, 2004. — 124 с. ISBN/ISSN: 5-85534-955-1 В книге кандидата искусствоведения, художественного руководителя Молодежного театра спонтанности и парадокса, сочетающей достоинства научного исследования, учебного пособия и театрально-критического эссе, представлены теория и практика альтернативной модели интеллектуального камерного театра в...
Москва: Правда, 1948. — 40 с. В издание вошла стенограмма лекции кандидата искусствоведческих наук Б. И. Ростоцкого, в которой он освещает основные этапы истории и развития Московского Художественного театра.
СПб.: Алетейя, 2022. — 386 с.: ил. — ISBN 978-5-00165-390-5. В этой книге впервые в систематизированном виде представлен принципиально новый взгляд на категорию бюджетной субсидии. В его основе лежат три взаимосвязанные теоретические конструкции: концепция совокупного дохода театров; теория композитного индекса цен; нормативная модель бюджетной субсидии. В первом разделе...
СПб.: 2000. — 525 с. — ISBN 5-86007-215-5.
Что такое искусство театра? Что связывает его с жизнью? Конкретное исследование истории театра каждый раз дает на эти вопросы небанальный ответ. Книга В. Силюнаса относится к тому направлению в науке, которое можно было бы назвать нетрадиционным театроведением. Еще точнее, может быть, — культурологическим театроведением. Оно занимается...
Учебно-методическое пособие. — Екатеринбург: Екатеринбургская академия современного искусства, 2020. — 72 с. — ISBN: 978-5-904440-70-1. Методическое пособие содержит теоретическое изложение и практический опыт работы по организации и проведению театральных событий. В пособие включены сценарии, методические разработки из педагогической практики театральных педагогов, работающих...
Львів: 2003. – 256 с. Зміст Подяка Передмова Бунт натуралістів Рання теорія: Золя Новий театральний стиль: Саксо-Майнінґенська трупа Внесок Ібсена в реалізм Реалізм у Франції: Антуан і Вільний театр Внесок Стріндберґа в реалізм Реалізм у Німеччині: Брам і Гауптман Реалізм у Британії: Арчер і Ґрайн Бернард Шоу. Його внесок у реалізм Реалізм у Росії: Немирович-Данченко,...
Львів: 2003. – 272 с. Зміст Подяка Передмова Символізм у драматургії Теоретичне підґрунтя: Ваґнер та Ніцше Символіcтичний театр: Аппіа і сценічне світло Символістичний театр: Крейґ і сценографія Драматургія символістів: від Ібсена до Метерлінка та Люнє-По Драматургія символістів після Метерлінка Жаррі, предтеча сюрреалізму у Франції Дадаїзм та сюрреалізм у Франції: від Тзара до...
Львів: 2004. – 288 с. Зміст Подяка Передмова Експресіонізм у театрі Передвісники експресіонізму: Бюхнер Передвісники експресіонізму: Ведекінд Провісники експресіонізму: Стріндберґ і п’єса сну Ранній експресіонізм у Німеччині Експресіонізм у Німеччині: Кайзер і Толлер Нові режисерські стилі у Німеччині: Райнгардт та інші Експресіонізм у радянській Росії: Мейєрхольд Експресіонізм у...
М.: Искусство, 1954. — 302 с. Имя Станиславского известно всему миру как имя великого реформатора театрального искусства. Многогранный и тонкий актер, непревзойденный режиссер и театральный педагог - воспитатель нескольких артистических поколений, Станиславский был вместе с тем и выдающимся теоретиком театра. Он не только вдохновенно творил, создавал замечательные образцы...
М.: Искусство, 1954. — 214 с. Второй том составит книга "Работа актера над собой", часть I ("Работа над собой в творческом процессе переживания"). Существенным новшеством данного тома являются впервые публикуемые материалы, содержащие исправления и добавления к главам о действии и общении. Станиславский работал над ними незадолго до смерти, предполагая использовать их для...
М.: Искусство, 1954. — 434 с. Третий том содержит материалы к книге "Работа актера над собой", часть II ("Работа над собой в творческом процессе воплощения"), изданные уже после смерти Станиславского. По сравнению с предыдущими изданиями этот том значительно расширен и дополнен новыми главами, найденными в литературном архиве Станиславского. Эти главы восполняют недостающие...
М.: Искусство, 1957. — 547 с. В четвертом томе публикуются материалы незаконченной книги "Работа актера над ролью". Сюда входят: "Работа актера над ролью" на материале "Горя от ума", "Отелло" и "Ревизора" ("Реальное ощущение жизни пьесы и роли") и т. д. Эти сочинения составляют содержание второй части "системы" Станиславского. Они посвящены главнейшей проблеме театральной...
М.: Искусство, 1958. — 416 с. В пятом и шестом томах собраны статьи, речи, беседы, дневники, воспоминания. Эти материалы отражают творческий путь Станиславского, характеризуют его как выдающегося общественного и театрального деятеля, раскрывают процесс формирования и эволюции его взглядов на театральное искусство. Материалы этих томов дают представление о том, как "система",...
М.: Искусство, 1959. — 324 с. В пятом и шестом томах собраны статьи, речи, беседы, дневники, воспоминания. Эти материалы отражают творческий путь Станиславского, характеризуют его как выдающегося общественного и театрального деятеля, раскрывают процесс формирования и эволюции его взглядов на театральное искусство. Материалы этих томов дают представление о том, как "система",...
М.: Искусство, 1960. — 585 с. Седьмой и восьмой тома посвящены эпистолярному наследию Станиславского. В них публикуются избранные письма Станиславского к деятелям искусства, литературы и науки, а также к родным, друзьям и ученикам, начиная с юношеских лет и кончая последними годами его жизни. Широко представлена переписка Станиславского с крупнейшими писателями, художниками,...
М.: Искусство, 1961. — 440 с. Седьмой и восьмой тома посвящены эпистолярному наследию Станиславского. В них публикуются избранные письма Станиславского к деятелям искусства, литературы и науки, а также к родным, друзьям и ученикам, начиная с юношеских лет и кончая последними годами его жизни. Широко представлена переписка Станиславского с крупнейшими писателями, художниками,...
М.: Искусство; Московский художественный театр, 1999. — 764 с. — ISBN 5-900020-07-Х Письмами К.С.Станиславского советского времени научно-исследовательский сектор Школы-студии МХАТ завершает публикацию его Собрания сочинений. Издание растянулось более чем на десять лет, которые оказались переломными в наших представлениях о собственном прошлом. Вековой сюжет Художественного...
Алматы: Дәуір, 2003. — 380 б. Автордың бұл еңбегі таңғажайып театр әлемінің саналуан мәселелерінен, оның ғаламға танылған жарқын тұлғалары жайлы сыр шертеді.
Ком. Ю. А. Головашенко и др. — М.: ВТО, 1970. — 603 с. В первой части книги публикуются материалы, которые характеризуют общие принципы режиссуры Таирова, его взгляды на театральное искусство. Подбор текстов определялся стремлением по возможности полно показать путь художника, раскрыть эволюцию его взглядов в разные периоды творчества. В сборнике после короткой автобиографии...
СПб.: Шиповник, 1908. — 289 с.
А. Луначарский. Социализм и искусство.
Ступени искусства.
Ступени социализма.
Театр будущего.
Задачи дня.
Е. Аничков. Традиция и стилизация.
А. Горнфельд. Дузе, Вагнер, Станиславский.
Александр Бенуа. Беседа о балете.
Вс. Мейерхольд. Театр (к истории и технике).
Театр-студия.
Натуралистический Театр и Театр Настроений....
М.: ГИТИС, 2021. — 180 с. — (Библиотека театрального продюсера. Выпуск шестой). Серия «Библиотека театрального продюсера» задумана как учебный материал для студентов творческих вузов и представляет собой собрание избранных глав по образовательным курсам, разработанным профессорско‑преподавательским составом кафедры продюсерства и менеджмента исполнительских искусств ГИТИС....
Учебник. — М.; Берлин: Директ-Медиа, 2021. — 384 с. В данном учебнике осуществляется комплексный подход к исследованию и изучению театрального любительства как уникального феномена духовной культуры. В соответствии с поставленной проблемой культурно-феноменологической автономности объекта исследования выявляется внутренне присущий ему научно-теоретический потенциал. Учебный...
Москва: Союз театральных деятелей РСФСР, 1988. — 555 с. В книге Героя Социалистического Труда, лауреата Ленинской и Государственных премий СССР, народного артиста СССР, главного режиссера Ленинградского АБДТ им. М. Горького Г. А. Товстоногова в свободной форме бесед с режиссерами раскрываются и осмысливаются проблемы методологии К. С. Станиславского в их непосредственной связи с...
М.: Искусство, 1983. — 320 с. Иллюстрированная монография театроведа, критика, историка театра и эстрады Елизаветы Дмитриевны Уваровой (1923-2015), на основе которой ею была защищена докторская диссертация. В книге рассказывается о становлении и развитии советского эстрадного театра начиная с первых послереволюционных лет и до 1945 года. Обозревается деятельность Теревсата,...
Вступ. ст. А.М.Смелянский. — М.: МХТ, 2006. — 552 с. — ISBN 5-9000-20-19-3. В книге собраны материалы, относящиеся к творчески-административной стороне жизни театра в самый, может быть, критический период его жизни, совпавший со сломом общественной формации в стране. Это протоколы собраний, заседаний, дневники спектаклей, беседы в коллективе о текущих творческих проблемах и...
Учебно-методическое пособие. — Владимир: Владимирский государственный университет им. А.Г. и Н.Г. Столетовых (ВлГУ), 2020. — 163 с. — ISBN 978-5-9984-1152-6. Рассмотрены историко-теоретические и методические основы музыкально-театрального искусства, без знания которых невозможно развитие профессиональных компетенций будущих педагогов-музыкантов и педагогов в области...
Лекции по курсу «Теория драмы» для студентов театральных вузов. — М.: ГИТИС, 1988. — 132 с. Творчество выдающегося советского ученого-филолога профессора О.М. Фрейденберг (автора монографин «Поэтика сюжета и жанра» 1936 г., и «Миф и литература древности» 1978 г. ) в целом было посвящено проблемам возникновения искусства. Три работы вошедшие в настоящее издание, рассматривают...
М.: Государственный институт искусствознания, 2012. — 200 стр. Книга представляет собой первый в истории отечественного театроведения монографический очерк постсредневековой эпохи во Франции - до появления первых классицистских шедевров. Предметом внимания исследовательницы становятся драматургические феномены 16 - первой трети 17 века: французский национальный фарс, ренессансная...
Книга 1.
В начале книги вы ознакомитесь с методическими указаниями по следующим разделам:
Речевой характер упражнений.
Игровой подход к голосовому тренингу
Роль эмоций
Междометия и звукоподражание в работе над голосом
Руки и формирование навыков звучания
Тренировка речи в движении
Важные замечания к проведению тренировок
Затем разминка, упражнения для постановки дыхания и...
1972. — 99 с. Содержание Предисловие Введение Посылка Характер Костяк Среда Диалектический подход Рост характера Сила воли в персонаже Сюжет или характер Герои сами придумывают пьесу Осевой характер Антагонист Оркестровка Единство противоположностей Конфликт Истоки действия Причина и следствие Статичный Скачущий конфликт Развивающийся конфликт Движение Предваряющий конфликт...
М.: Всероссийское театральное общество, 1960. — 432 с. В книге описана жизнь, общественная деятельность и творческий путь великой русской актрисы Александры Александровны Яблочкиной
Москва: Искусство, 1958. — 382 с. Яхонтов Владимир Николаевич, замечательный советский актер, мастер художественного слова. Родился в 1899 году, умер в 1945. Данная книга воскрешает путь актера, в ней заключены мысли, важные для понимания природы целого жанра. Лит. ред. Е. Е. Поповой, вступит. ст. И. Л. Андроникова
Комментарии